LE CORPS RACONTE
Expression corporelle et théâtrale
Un atelier d'expression corporelle et théâtrale basé sur les principes du théâtre gestuel et de l'anthropologie du corps. Les participants explorent une gamme d'émotions et de récits (défi, victoire, résilience, communauté) uniquement par le mouvement, le rythme et…
Body Awareness / Interoception
Dancing / Expressive Movement
Group Activity
Improvisation
Improvisation Performance
Movement Activities
Workshop
Description
Un atelier d'expression corporelle et théâtrale basé sur les principes du théâtre gestuel et de l'anthropologie du corps. Les participants explorent une gamme d'émotions et de récits (défi, victoire, résilience, communauté) uniquement par le mouvement, le rythme et la présence scénique, sans parole. L'atelier s'inspire de votre travail sur la transposition de l'oralité en formes hybrides.
Benefits
- Renforcement de l'esprit d'équipe par la connexion non verbale
L'atelier, basé sur le théâtre gestuel, encourage les participants à communiquer et à collaborer sans parole, en utilisant le mouvement et la présence scénique. Cette approche favorise une compréhension intuitive des autres, renforçant la cohésion et la confiance au sein du groupe. En explorant des récits collectifs comme la « communauté », les participants développent un sentiment d'unité et de solidarité, essentiel pour des équipes performantes.
- Réduction du stress par l'expression corporelle libératrice
Les exercices de mouvement et de rythme permettent aux participants de relâcher les tensions physiques et émotionnelles accumulées. En se concentrant sur le corps, la parole, l'atelier offre un espace sécurisé pour évacuer le stress, favorisant la détente et un état de bien-être immédiat. Cette pratique, ancrée dans l'anthropologie du corps, aide à reconnecter les participants à leur corporalité, entraîne l'anxiété.
- Stimulation de la créativité par l'exploration des récits gestuels
En transposant des émotions et des thèmes complexes (défi, victoire, résilience) en mouvements, les participants sont poussés à penser de manière non conventionnelle et à créer des expressions uniques. Cette approche, inspirée des formes hybrides d'oralité et de dramaturgie, libère l'imagination et encourage l'innovation, des compétences transférables au travail et à la vie quotidienne.
- Amélioration du bien-être mental par la reconnexion au corps
L'atelier invite les participants à se recentrer sur leur présence physique et émotionnelle, favorisant une meilleure conscience de soi. En explorant des récits personnels et collectifs à travers le mouvement, les participants développent une résilience émotionnelle et un sentiment d'accomplissement, renforçant leur santé mentale et leur confiance en eux.
- Développement de l'intelligence émotionnelle par l'exploration des récits
En incarnant des émotions comme la résilience ou la victoire à travers des mouvements, les participants apprennent à reconnaître, exprimer et gérer leurs émotions de manière non verbale. Cette pratique améliore leur capacité à comprendre leurs propres ressentis et ceux des autres, renforçant l'empathie et les compétences interpersonnelles, cruciales dans des contextes professionnels et sociaux.
Hosted by ALANDA KOUBIDINA
About the Host
Luc Alanda Koubidina, est un acteur incontournable des arts vivants africains, dont la carrière de trente ans rayonne par son engagement à tisser des ponts entre culture, créativité et développement humain. Né en 1976 au Togo, cet administrateur culturel, auteur, metteur en scène et comédien s’appuie sur une approche hybride mêlant anthropologie, dramaturgie satirique et gestion de projets culturels pour animer des séances pratiques, interactives et profondément ancrées dans le bien-être et la transformation sociale.
À travers ses ateliers, j’invite les participants à explorer leur créativité en s’appuyant sur l’oralité africaine, le théâtre gestuel. Mes méthodes interactives favorisent la collaboration et l’échange culturel. Je conçois mes ateliers où chaque participant devient co-auteur, explorant des thèmes universels comme la résilience, la paix ou la cohésion communautaire.
Au-delà de la créativité, Luc K. Alanda place le bien-être et le développement humain au cœur de ses interventions. Mes ateliers pratiques, souvent organisés dans des contextes ruraux via sa structure Bioarcultur, intègrent des exercices de narration, de mouvement et de réflexion collective, favorisant un sentiment d’appartenance et de bien-être. En transformant des expériences personnelles en récits universels, Luc aide les participants à surmonter les traumatismes, à renforcer leur confiance et à tisser des liens durables.
La force d’Alanda réside dans sa capacité à fusionner la richesse des cultures africaines avec des approches contemporaines.
En tant que facilitateur, Luc K. Alanda ne se contente pas de transmettre : il co-crée, inspire et transforme. Mes séances pratiques, interactives et culturellement riches sont des invitations à explorer l’art comme un outil de connexion, de bien-être et de croissance personnelle, ancré dans une vision humaniste et universelle.
Focus Areas
Creative/CultureWell-being/HealthDevelopment/Coaching
Location
GVJF+RX Crljeni, Bosnia and Herzegovina
Languages
French
Corporate Experience
Significant
Session Types Offered
Interactive (eg. improv, group-art, yoga etc.)
Past Experience Doing Sessions
Yes - Interactive
Client Requirements
Prévoir un vidéo-projecteur et un espace d'au moins 20 m²
Past Clients
Raciness ( Maroc), Atelier Nomade ( Bénin), Atelier Toto B ( Haîti)
Photo Gallery